成都纪录片制作之视觉表达策略

　　成都纪录片制作视觉表达策略主要从叙事策略、主题呈现、剪辑策略三个方面来把控和对细节的研究，将会让我们的影视制作更有内涵和价值。现就这三方面进行如下分析：

　　一、影视叙事策略。

　　舞蹈作为一种视觉艺术，通过纪录片的形式以及其他的艺术表现手法进行视觉形象传达，对舞蹈中的意象空间进行了一定程度上的具象化。以舞蹈艺术为最主要表现的第一载体，利用影像这一媒介通过与视觉器官的相互作用来进行叙事达意，多角度呈现舞蹈艺术的视觉感官形象与某种意识状态。视觉形象是具有表意功能的视觉语言符号，是影视所具有的独特的语言符号。纪录片作品《足尖上的梦想》以符号语言来辅助影视的视觉表达。以下，我们就基于影视视觉形象的符号表达层面进行叙事策略分析：

　　1.细腻的肢体语言以表情达意。

　　肢体语言，是指通过头、颈、手、肘、臂、胯、腿、足、身等人体部位的协调活动来传达人物的观点、情绪和思想，形象地借以表情达意的一种沟通方式。

　　不同角色、不同立场、不同情况下的肢体语言，也有大不同，丰富细腻的肢体语言能帮助演员更好的诠释独具特色的角色。肢体语言是指经由身体某部位的各种动作，从而代替直接语言藉以达到故事叙述和情感表达的目的。舞蹈，是以肢体动作作为独立的展现媒介，经由肢体动作以舞蹈叙事。舞者的神态、情绪在跳舞的过程中通过肢体动作的交汇，清晰直观的传达给受众，与受众进行互动交流，使其与舞者一起伤心、一起激昂、一起愉悦、一起紧张，情不自禁、自然而然的融入舞蹈剧情故事中去，增强了舞蹈的可感性、可视性。在影视拍摄的时候，退役之后的王志伟给我们跳了一段属于他一个人的谢幕舞，脚部受伤的他再也不能像之前一样在舞台上轻灵的旋转跳跃，舞蹈最后，他深深弯下腰、右手放在胸口，眼神中满是坚定，向观众谢幕、向自己挚爱的舞台谢幕。这个自然而然的动作，却给受众以心灵的震撼。

　　2.丰富的画面语言以渲染叙事。

　　画面语言是影视艺术在信息传播和交流过程中使用的各种特殊媒介和方式的总称，是丰富故事叙事的主要手段,包括有很多方面,比如构图、色彩、光影、镜头等等。此外,还包含画面之间的对接结构，具备传递信息、叙述事件、表达情感、渲染情绪等功能。按照功能的差异对画面语言进行分类的话，大致可以分为叙述性画面语言、描述性画面语言和表现性画面语言。

　　如果把纪录片比作大树,那么叙述性画面语言则是主干支撑，描述性画面语言是枝叶修饰，表现性画面语言是盛放的美丽花朵、闪耀果实。所有画面之间互相映衬,互为辅助，更好地串联了影视内容，传达了纪录片的思想主题。

　　与我们所熟知的一般语言不同，画面语言是一种直接传达给受众的视听感受，表达具有直观性，其表现形式也更加具体，更加鲜明，使得影视具有更强烈的艺术感染力和号召力。镜头语言是纪录片非常重要的组成部分，最为重要的视觉因素和感官形象就是通过镜头表现出来的，所以说，镜头语言在影视主题和意义的表达上都有着不可忽视的作用。同文字语言相比，镜头语言具有极具冲击力、号召力与感染力的优势，它可以用画面表达，用画面说话，因此在影视拍摄时我们应尽量多的用画面来表现，用视觉感官去感受。比如，在影视《足尖上的梦想》

　　二、影视主题呈现。

　　在世界纪录片史上，有人认为，纪录片就是真实的记录现实，因此不需要必须设置或者围绕某一主题。也有人认为，纪录片不该仅仅是对客观现实的被动记录，也应该可以是对现实素材记录的创造性加工，这种加工是有主题、有目的的，同时难以回避人的主观介入。

　　主题，是创作者通过影视视觉形象的表达和艺术形象的塑造，所呈现出来的贯穿整体全局的统一的基本思想主旨，是影视内容拍摄的目标和指南。《足尖上的梦想》，通过对两位芭蕾舞演员夫妻的拍摄纪实，记录芭蕾舞演员的训练、演出、生活以及告别舞台之后的选择，试图去理解、去感受作为芭蕾舞演员的辛苦、坚忍以及他们对芭蕾的挚爱和梦想追求。

　　通过影视，表现“梦想”的主题。即：作为芭蕾舞演员的傅姝和王志伟一路走来不曾放弃对芭蕾梦的追求，即使在不得不退出芭蕾舞台的时候也没有停止，而是以另一种形式延续自己的梦想，培养更多的芭蕾舞者。在为他们赞叹喝彩的同时，也启迪更多的心存梦想的人去努力实现自己的梦想。

　　三、影视剪辑策略。

　　1.影视结构的选择与确定。

　　结构，最早出现在建筑学术语中，即“建筑物上承担重力或外力的部分的构造”。应用在艺术领域，一般指“各个组成部分的搭配和排列”，即布局。根据影视主题建立起一个整体的结构框架，并在此基础上合理的对影视内容素材进行位置和顺序上的编排，使得影视更加有完整性。叙事结构，是纪录片的存在方式与意义体现。

　　xiv而由影视拍摄主体与拍摄内容的差异性，也会产生不同的叙事结构。

　　由想要拍摄的影视内容与主题分析并明确叙事线索，确定叙事主体与影视叙事的思路，确定叙事顺序和影视故事的开头、发展、结尾部分，保证影视整体的连贯性和逻辑性。连贯，不仅是影视局部与整体、部分与部分之间的连贯性，也是影视内在内容和外在形式的统一。

　　影视结构的选择和确定，是创作者结合影视需要和剧情含义以及自身主观感受有主次、有先后、有层次、有详略的安排拍摄内容的过程。结合影视主题，立足于主旨的呈现与表达，有顺序的、合理的规划内容结构。结构的选择，要以主题表达为基础，以受众的逻辑习惯为依托，走进影视内容，联系生活实际。《足尖上的梦想》的故事结构中，不仅要着手拍摄两位芭蕾舞演员目前的小成就，同时在采访中加入拍摄对象多年学习舞蹈中所经历过的让自己难忘的回忆，参加某些演出或者比赛时的感受，曾经是否有想要放弃的念头以及因故退出芭蕾舞台之后的两位顶级芭蕾舞演员的心境与工作调整等内容情节。整片围绕这些故事线索，拍摄两名怀揣梦想的主人公，将他们的心路历程记录下来，构成了完整的叙事结构，让人们通过纪录片的叙述认识并联想到更多的这一群体中的人，去更多的了解他们、理解他们、支持他们。

　　2.影视素材的取舍与剪辑。

　　所谓剪辑，就是将影视拍摄前期所拍摄到的大量素材，经过分类、选择、拆分与组接，最终完成一个连贯流畅、主题鲜明并有艺术感染力的作品。剪辑是影视制作过程中一项必不可少的工作，也是影视的最后一次再创作，包括镜头的组接以及配乐、调色等后期制作。

　　作品《足尖上的梦想》，在镜头安排上首先从一些小朋友的芭蕾训练画面切入，包括手拉裙子的特写镜头与跳舞时的脚部镜头，构成影视片头。以穿着足尖鞋训练的脚部特写镜头为背景做特效，一缕白烟升起，带出片名“足尖上的梦想”。

　　总体来说，影视剪辑注意把握故事建构的完整性，挖掘人物内心的真实感触；在剪辑过程中适当的穿插人物采访，本片多采用以人物自述为主来挖掘人物故事；多采用蒙太奇剪辑手法，同时注重多种视频形式、景别与画面语言的选择应用。片子不仅包括自己拍摄的直接视频镜头，也包括演员曾经参演的视频视频资料，还有一些AE相册特效的视频文件，丰富了视频形式种类。　

　　龙腾影视主要从事广告片策划、广告片拍摄、纪录片录制、微电影创作、三维动画制作等影视制作,集影视策划、影视拍摄、后期制作及传播于一体的成都影视制作公司。公司拥有优秀的策划团队、经验娴熟的摄像团队及后期制作，良好的编导及执行力。龙腾影视始终坚持用诚信、认真、负责的态度，赢得公司信赖。