来源:admin 2022-07-04 20:07:52
电影故事片编辑的四个重点
(一)选材好
这里主要指的是剪辑镜头的选择。在选择镜头(图片材料)时,应注意以下几点:
1.演员表演是否到位?是否符合规定情况的要求?
2.摄影造型艺术是否完美?是否符合剧情的需要?
3.美工置景是否营造出情节所需的环境氛围?化妆、服装、道具都有穿帮现象吗?
4.导演对演员的表演掌握得当吗?现场调度处理有错误吗?
简而言之,我们应该选择表演到位、造型优美、真实准确、内涵丰富、具有艺术张力的镜头(画面素材)。通过这些高质量镜头的运动和组合,我们可以刻画人物,促进剧情的发展。
(二)结构的安排
处理故事片的整体结构和局部结构特别注意以下几点:
1.镜头组合的逻辑性。
2.连贯的场景转换。
3.时空关系的合理性。
4.选择剪接接点的准确性。
5.适应技巧。
总之,通过各种蒙太奇剪辑技巧,安排出严谨、细致、清晰、合理、恰当的结构,从而体现主题,表达情节,形成完美的电影作品。
(三)语言运用好
这里的语言是指电影语言,包括镜头语言和视听语言。在使用电影语言时,应充分注意以下几点:
1.处理各种动作,尤其是主动作。
2.处理各种声音,尤其是人物对话。
3.精细处理镜头运动和场景调度。
简而言之,要形成流畅、生动、精练的电影语言,通过动作转换、声音变化、镜头运动、场景调度等来塑造人物,表达情节。
(四)掌握节奏
在掌握节奏时,应特别注意以下几点:
1.情感、情感、动作、言语(通过演员的表演)对节奏的影响。
2.镜头的运动模式(速度、长度、场景分离等)。
3.画面造型的变化(构图、方位、角度、色彩、光影)对节奏的影响。
4.声音(对话、独白、旁白、声音、音乐)对节奏有影响。
简而言之,要运用各种编辑手段,营造流畅、鲜明、准确的节奏,从而塑造人物形象,促进情节的发展。
掌握和处理结构、语言、节奏,是故事片剪辑和影视剪辑的三大任务。